Massenetova opera Werther nastala je prema romanu Patnje mladog Werthera Johanna Wolfganga von Goethea, epistolarnom djelu koje je već 1774. po objavljivanju izazvalo izniman odjek i obilježilo čitavo razdoblje. Mladi su se poistovjećivali s Wertherom, odijevali se poput njega i uživali u ljubavnoj boli i patnji koja će uskoro postati „svjetska bol”, jednim od ključnih obilježja romantizma, dok će se cijeli duh vremena povezivati i s pokretom Sturm und Drang. U središtu operne priče Wertherova je ljubav prema kreposnoj Charlotti, koja se pretvara u bolno unutarnje previranje i vodi do tragičnog ishoda, a libreto Édouarda Blaua, Paula Millieta i Georgesa Hartmanna slijedi radnju romana uz operne naglaske na Wertheru i Charlotti, čiji je brak s Albertom u operi ponajprije dužnost.
Predstava nastaje u koprodukciji s Teatrom Carlo Felice iz Genove, dirigentsko vodstvo preuzeo je Pier Giorgio Morandi, a redatelj, scenograf i kostimograf je Dante Ferretti. U glavnim ulogama nastupaju Celso Albelo kao Werther i Emilia Rukavina kao Charlotte.
📅 Izvedbe: 25. travnja u 18:00, 27. travnja u 19:30, 29. travnja u 19:30 🎟️ Ulaznice: na blagajni Hrvatskoga narodnog kazališta u Zagrebu i na web stranici.
Kada je 2021. godine osnovao IMM DESIGN STUDIO, Ivan Mihovec imao je jasnu viziju: stvoriti prostor i projekte koji pariraju onima u svjetskim metropolama dizajna. Zahvaljujući svom talentu i beskompromisnom pristupu, vrlo se brzo istaknuo na sceni dizajnera interijera, profilirajući se kao ime koje donosi svježinu i svjetske standarde na domaće tržište. Danas, njegov zagrebački ured estetikom i funkcionalnošću stoji uz bok onima u Milanu, a njegov potpis na projektu postao je garancija luksuza i dodane vrijednosti nekretnine.
“Pratim trendove, ali im ne robujem, već primarno jako dobro slušam i osluškujem klijente. Moja je vizija stvoriti luksuzan interijer koji je, kod privatnih objekata, prije svega dom, dok kod poslovnih prostora mojim potpisom pretvaram klijentovu viziju u funkcionalnu stvarnost,” ističe Mihovec. Taj balans između visoke estetike i svrhe razlog je zašto klijenti biraju upravo njegov potpis.
Od zagrebačkog studija do luksuznih kvadrata u Libanonu
Iako je duboko etabliran na hrvatskom tržištu, Mihovčev talent prešao je granice Europe. Neposredno prije geopolitičkih previranja, započeo je ambicioznu suradnju u Libanonu. Angažiran je za dizajn interijera kompleksa od tri luksuzne zgrade u Bejrutu te jednu prestižnu obiteljsku vilu.
“Prvim dolaskom u Bejrut ostao sam zatečen. To je grad koji uistinu ima sve. Showroomovi najprestižnijih svjetskih brendova s kojima surađujem tamo su standard, što dovoljno govori o snazi tog tržišta. Cijene kvadrata u centru, koje dosežu i do 30 tisuća eura, prate nevjerojatnu arhitekturu i kulturu življenja. To je grad vrhunskih restorana i klubova čije uređenje ostavlja bez daha. Vjerujem da će se situacija ubrzo smiriti te da ćemo nastaviti realizaciju naših planova tamo gdje smo stali,” ističe Mihovec, dodajući kako su ga srdačnost ljudi i bogata libanonska kultura trajno inspirirali.
Poduzetnički rast i “Sinergija kreativnosti”
Ono što je započelo kao vizija o stvaranju prostora bez kompromisa, u samo nekoliko godina pretvorilo se u ozbiljnu poduzetničku priču. Za Ivana rast nije bio samo cilj na papiru, već prirodan rezultat truda i učenja. Danas IMM DESIGN STUDIO nije samo kreativno mjesto, već dobro organiziran sustav koji klijentima pruža sigurnost – od prve skice i nabave materijala pa sve do finalne izvedbe na terenu. Iako studio stalno raste i preuzima sve kompleksnije projekte, Ivan je uspio zadržati onaj početni entuzijazam. Njegov poduzetnički pristup temelji se na partnerstvu i povjerenju.
Njegova filozofija je jasna: konkurencija ne smije biti prepreka, već poticaj.
“Konkurencija ne smije biti prepreka, već motivacija. Vjerujem da se struka mora družiti i surađivati, a posebno mi je važna sinergija dizajnera i arhitekata. Samo kroz razmjenu ideja i zajednički rad možemo rasti i postati snažniji na tržištu, kako domaćem, tako i stranom,” kaže Ivan.
Ured u Zagrebu: Showroom svjetske klase
Ulazak u Ivanov zagrebački ured iskustvo je samo po sebi to je prostor kojeg se ne bi posramile ni najprestižnije adrese u centru Milana. Svaki detalj je pomno biran. Prostorom dominira futuristička a opet svevremenska visilica s potpisom dizajna legendarne Zahe Hadid, dok se sastanci odvijaju za monumentalnim stolom od Rubino Levanto mramora, prestižnog talijanskog brenda.
Zidovi studija kriju priču o lojalnosti i sinergiji; tu su specifične zidne tehnike, zid u brušenom inoxu i tapete nastale u suradnji s renomiranim hrvatskim tvrtkama s kojima Ivan surađuje od prvog dana. Cijelu priču zaokružuje impresivno autorsko djelo Jane, dizajnerice i Ivanove bliske poslovne partnerice čija djela često krase njegove projekte. Ured služi i kao vrhunski showroom gdje klijenti, dok ispijaju kavu na sastancima, mogu osjetiti teksture i materijale koji će sutra postati dio njihovog svakodnevnog luksuza.
“Moj ured nije samo radno mjesto, već izvor inspiracije i autentičan presjek stila koji gradim na tržištu dizajna interijera. Vjerujem da prostor u kojem se osjećam lijepo generira pozitivnu energiju i kreativnost koju s lakoćom prenosim na svoje klijente i suradnike. Tu na jednom mjestu klijenti mogu vidjeti sve uzorke i materijale, od domaćih do stranih brendova, koje implementiramo u njihove projekte,” objašnjava Mihovec.
Tradicija u srcu dizajna – Milano
Ova vizija zajedništva proširila se i na Italiju. Mihovec je inicijator sada već tradicionalne “Večeri dizajnera i arhitekata” u Milanu, koja se održava tijekom tjedna dizajna i prestižnog sajma Salone del Mobile. Ova večera postala je ključno mjesto susreta eminentnih hrvatskih stručnjaka u dizajnu i arhitekturi i izlagača, stvarajući mrežu koja služi kao temelj za buduće suradnje. S uredom koji odiše milanskim stilom, projektima koji mijenjanju vizure Bejruta i neumornim radom na povezivanju struke, Ivan Mihovec postavlja nove standarde u svijetu interijera dokazujući da hrvatski dizajn nema granica.
Centar za kulturu Trešnjevka najavljuje izložbu „Umjetna inteligencija danas – prisutnost nevidljivog“ umjetnika Edite i Tomice Golubana, koja će se održati u galeriji Modulor od 21. do 30. travnja 2026. godine. Izložba se bavi jednim od ključnih pitanja suvremenog trenutka – odnosom umjetne inteligencije i ljudske kreativnosti. Svečano otvorenje izložbe bit će u utorak, 21. travnja u 18 sati u galeriji Modulor (Park Stara Trešnjevka 1).
Izložba otvara prostor za promišljanje odnosa između ljudske intuicije, tradicijskog stvaralaštva i suvremenih algoritamskih procesa, usmjeravajući pažnju na transformacije koje oblikuju suvremeno razumijevanje slike, geste i autorstva. U središtu interesa nije tehnologija kao alat, već način na koji ona mijenja sam proces stvaranja i percepcije umjetničkog djela.
„Živimo u vremenu prijelaza u kojem se granice između ljudske intuicije i algoritamske logike postupno otvaraju. Umjetna inteligencija više nije projekcija budućnosti, nego partner u procesu stvaranja. U tom susretu linija postaje zapis dijaloga između geste i koda, dok pogreška, slučaj i intuicija dobivaju novu vrijednost, a minimalizam otkriva koncentriranu prisutnost. Radovi tako ne prikazuju tehnologiju, nego bilježe proces nastajanja odnosa između čovjeka i stroja“, ističu autori.
Polazeći od tog odnosa, izložba istražuje kako se u suvremenoj umjetničkoj praksi brišu granice između analognih i digitalnih postupaka, između ručnog rada i algoritamske generacije. Poseban naglasak stavljen je na procesualnost – na trenutke nastajanja, pogreške i transformacije koji oblikuju konačni vizualni rezultat.
Radovi Edite i Tomice Golubana istovremeno uspostavljaju dijalog s tradicijskom kulturom, materijalnošću i taktilnošću slike, čime se suvremeni tehnološki postupci ne suprotstavljaju nasljeđu, već ga reinterpretiraju. U tom spoju figurativnog i apstraktnog, kontroliranog i slučajnog, otvara se prostor u kojem se umjetnički čin promatra kao kontinuirani proces pregovaranja.
Izložba tako propituje može li i u kojem obliku tradicijska kultura zadržati svoju ulogu u suvremenom društvu, kao i na koji način umjetna inteligencija sudjeluje u redefiniranju pojma kreativnosti. Umjesto konačnih odgovora, posjetiteljima nudi prostor susreta, napetosti i mogućnosti, u kojem se značenja ne zaključuju, nego grade kroz iskustvo.
Izložba je otvorena od 21. do 30. travnja 2026. godine, a može se razgledati radnim danom od 10:00 do 20:00 sati u galeriji Modulor. Ulaz je slobodan.
James A. Robinson, dobitnik Nobelove nagrade za ekonomiju 2024. i jedan od najutjecajnijih suvremenih ekonomista, dolazi u Zagreb kao glavni govornik na Adria Business Forumu, koji će se održati 16. lipnja u velikoj dvorani Mozaik centra.
Nobelovu nagradu Robinson je primio zajedno s Daronom Acemogluom za istraživanja o ulozi institucija u oblikovanju gospodarskog razvoja država, odnosno za rad koji objašnjava zašto neke zemlje ostvaruju dugoročan prosperitet, dok druge ostaju suočene sa stagnacijom i siromaštvom.
Široj javnosti poznat je i kao suautor svjetskog bestselera „Zašto nacije propadaju: Podrijetlo moći, prosperiteta i siromaštva“, prevedenog na 41 jezik. U toj knjizi Robinson i Acemoglu analiziraju kako političke i ekonomske institucije presudno utječu na kvalitetu života građana, gospodarski rast i dugoročnu stabilnost društava.
Ovogodišnji Adria Business Forum održava se pod temom „Izazovi konkurentnosti“, a u organizaciji Hrvatskog društva ekonomista i tvrtke Muller Adria d.o.o. okupit će vodeće domaće i međunarodne stručnjake, znanstvenike i poslovne lidere. Fokus Foruma bit će na ključnim pitanjima gospodarskog razvoja, od konkurentnosti država do održivog rasta poduzeća.
Središnji dio programa bit će izlaganje profesora Robinsona, nakon kojeg slijedi razgovor o primjeni njegovih istraživanja na hrvatski i regionalni kontekst.
U vremenu ubrzanih globalnih promjena, od geopolitičkih izazova do sve snažnijeg utjecaja umjetne inteligencije na gospodarstvo, pitanja konkurentnosti i dugoročnog razvoja nalaze se u središtu interesa poslovne i stručne javnosti.
Više informacija o programu i prijavama dostupno je na službenoj stranici Foruma.
O Adria Business Forumu
Adria Business Forum platforma je za razmjenu znanja i iskustava o ključnim gospodarskim i društvenim temama, s ciljem poticanja konkurentnosti, inovacija i održivog razvoja.
Spike And The Gimme Gimmes, američka punk rock supergrupa, donosi obrade poznatih pjesama u punk verzijama u zagrebački Boogaloo u subotu 28. studenog 2026.
Kao bend kojeg čine neka od najprepoznatljivijih lica new school punka, Spike And The Gimme Gimmes isklkjučivo radi obrade pjesama i povezala ih je ljubav prema zvuku 60-ih i 70-ih. Punk interpretacije nekih od najpoznatijih pjesama često su s humorističnim tonom, a bend u svoje koncerte ubacuje i klasične punk melodije i riffove. Njihov repertoar uključuje obrade izvođača kao što su Neil Diamond, Billy Joel ili John Denver, a zagrebačka prilika moći će ga doživjeti u sklopu jesenske turneje kada će bend posjetiti i Hrvatsku.
Jedan od osnivača benda je Fat Mike iz NOFX-a, za vrijeme kojeg se zvao Me First and the Gimme Gimmes, više ne nastupa na koncertima. Originalni član i pjevač Spike Slawson iz Swingin’ Utters sudjelovao je u nastanku benda od 1995. godine, a sada se bend zove Spike And The Gimme Gimmes. Čini ga promjenjiva postava imena kao što su Jake Kiley iz Strung Out (gitara), CJ Ramone iz The Ramonesa (bass), John Reis iz Rocket from the Crypt (gitara) i Pinch iz The Damned (bubnjevi). S bendom su ranije nastupali i primjerice Chris Shiflett iz Foo Fightersa ili Brian Baker iz benda Bad Religion.
Svaki od albuma benda ima temu. Prvi “Have a Ball” fokusira se na klasike 60-ih do 80-ih te izvođače poput Eltona Johna i Neila Diamonda, a do danas ostaje njihov najprodavaniji album. “Are a Drag” album čine obrade pjesama iz serija i filmova, a “Blow in the Wind” klasici 60-ih. Album “Take a Break” obradio R&B pjesme izvođača kao što su Boyz II Men ili Lionel Richie, a “Ruin Jonny’s Bar Mitzvah” obrade pop glazbe The Beatlesa ili Speedwagona.
Nastavljajući se igrati s činjenicom da niti jedan žar nije siguran od Gimme Gimme obrada, album “Love Their Country” obradio je Dixie Chicks, The Eagles ili Johnnyja Casha. Tematski australski EP “Go Down Under” ili onaj s japanskim obradama “Sing in Japanese”, kao i “Are We Not Men? We Are Diva!” na kojem obrađuju pjesme glazbenih diva kao što su Madonna ili Cher samo govore o kreativnosti benda.
Poznati po koordiniranim kostimiranim nastupima Spike And The Gimme Gimmes ekipa često tematski prati svoje albume obučeni kao kauboji, navijačice ili su u odijelima. Živopisne interpretacije poznatih pop hitova od kojih rade pop punk pjesme zavrijedile su im horde fanova među punk rock i pop publikom. Bit će ovo prilika da zagrebačka publika čuje jedinstvene obrade klasika u zabavnom punk ruhu.
Ulaznice su u prodaji od petka 17. travnja od 11:00 sati po cijeni od 25 eura, a kupiti se mogu u sustavu Core Event te u Dirty Old Shopu i Rockmarku.
Na zagrebačkom Zrinjevcu postavljena je edukativna izložba Vlažna staništa za život. Izložba koju je pripremio Zoološki vrt Grada Zagreba, naslanja se na istoimenu kampanju Europskog udruženja zooloških vrtova i akvarija (EAZA) kojom se ističe važnost očuvanja vlažnih staništa.
Od 1700. godine do danas na Zemlji je izgubljeno čak 87 posto vlažnih staništa. Iako se u prošlom stoljeću osvijestila vrijednost tih ekosustava, u posljednjih 60 godina izgubljeno je više od petine njihove ukupne površine.
Vlažna su staništa među najvažnijim ekosustavima našeg planeta. Pročišćavaju vodu, pohranjuju velike količine ugljika, štite naselja od poplava te omogućuju iznimnu bioraznolikost.
„Izložbom otkrivamo što sve ugrožava vlažna staništa. Tu su, među ostalim, njihovo preobražavanje isušivanjem i zatrpavanjem radi urbanog razvoja, promjena vodotokova, prekomjerno iskorištavanje, zagađenje, invazivne vrste životinja i biljaka te klimatske promjene. Vlažna staništa nužno je ne samo zaštititi, nego i raditi na njihovoj obnovi. Trebamo štedjeti vodu, smanjiti zagađenje, saditi autohtone vrste bilja, volontirati u mjestu gdje živimo, te podržavati politike koje doprinose očuvanju vlažnih staništa“, kazao je Tomislav Krizmanić, edukator u Zoološkom vrtu Grada Zagreba.
Napomenuo je da i budućnost ljudi ovisi o zaštiti tih osjetljivih ekosustava. Naime, vlažna staništa ljudima osiguravaju čistu vodu i dragocjene gospodarske resurse te služe jačanju otpornosti naselja na klimatske promjene.
Izložba Vlažna staništa za život predstavlja i neke životinjske vrste čiji je opstanak vezan uz vlažna staništa: čovječju ribicu, riječnu kornjaču, kudravog nesita i dabra. Te se vrste mogu vidjeti i u Zoološkom vrtu Grada Zagreba. Tamo su uključene u uzgojne programe, istraživanja te edukaciju građana.
U sklopu kampanje Vlažna staništa za život Zoološki vrt radi niz konkretnih akcija. Na svojem području gradi novu močvaru, provodi mnogobrojne edukativne aktivnosti i programe građanske znanosti, štedi vodu te smanjuje njezino zagađenje. U kampanji sudjeluje gotovo 180 zooloških vrtova, akvarija i organizacija iz više od 30 zemalja.
Zagrepčani i njihovi gosti izložbu na Zrinjevcu mogu razgledati do četvrtka 23. travnja 2026. godine.
